【名城苏州】世界共品昆曲幽香 百戏之祖的活态传承

江城子

本帖转引自名城苏州网
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                                                               世界共品昆曲幽香 百戏之祖的活态传承
                                             时间：2011-5-16 20:44:00   来源：名城新闻网   字体：[大 中 小]
         
         有着600余年历史的昆曲艺术是中国传统文化中的一朵奇葩。2001年的5月，昆曲被联合国教科文组织列为首批人类口头及非物质文化遗产。10年来，这一古老而内敛的传统曲艺形式重新焕发出时代的青春。随着青春版《牡丹亭》等一系列新剧目上演，昆曲不仅得到了东方社会及海外华侨的推崇，更深入到西方主流社会，它仿若一朵历久弥香的幽兰绽放在世界各个角落。
　　 六百年间，昆曲的传承与发展并非一帆风顺。“昆曲的命运总是同国家民族的兴衰相联系，”苏州昆剧院书记吕福海说，“10年前昆曲位列首批人类口头及非物质文化遗产榜首，这给昆曲的发展注入了新的活力。”
         
         九十年前，昆曲已经告别了“百戏之祖”的辉煌时代，在昆曲发源地苏州也日渐式微。当时，一批具有文化的有识之士创建了苏州昆曲传习所，使得昆曲得到了延续。“昆曲艺术的每一次进步和发展都离不开那个时代文化精英投入，现在也是如此。”苏州昆剧院院长蔡少华多年来致力于探索如何保持昆曲写意、诗化、精致、典雅的古典精神，同时又使之兼顾时代性。“让文化关注与艺术传承相融合，才能实现当代昆曲的活态传承。”
　　十年间，苏州昆剧院努力吸引海内外知名专家、教授、学者、企业家及社会各界都参与到昆曲的传承中来。其中，由世界昆曲义工、台湾作家白先勇领衔，青年演员担纲主演的青春版《牡丹亭》为昆曲的现代传承迈开了一大步。
        
        曾经独霸剧坛二百年的昆曲有着自身独特的古典精神。青春版《牡丹亭》在遵从原剧的基础上，适当融入了现代剧场的概念，满足新时期观众的视觉要求。“舞美、灯光，服饰等都经过精心设计，可以说青春版《牡丹亭》是一次浩大的文化工程，集合了台湾一流文人和设计家的智慧。”
　　目前，青春版《牡丹亭》已巡演188场，直接进场观众已达30余万。其中青年观众比例高达75%。演出足迹遍及大陆23市及台、港、澳三地，献演美国、英国、希腊、新加坡等国际舞台。
      
        “昆曲的传承是演员、剧目和观众的全面传承。”蔡少华说，“从青春版《牡丹亭》开始，我们大胆启用青年昆曲演员。这在论资排辈的昆曲界是一大创举。事实证明我们是正确的。”
　　随着青春版《牡丹亭》在世界各地掀起一阵昆曲热，苏州昆剧院还排演了张继青老师的《烂柯山》、传统版《长生殿》上、中、下三本、新版《玉簪记》，同时依据《浣纱记》编排了新经典昆剧《西施》等。“这些新老剧目的重新排演逐步完成了昆曲的保护、继承和创新。”蔡少华说。
      
       中日版《牡丹亭》，中间为日本歌舞伎大师坂东玉三郎饰演的杜丽娘。
       如果说青春版《牡丹亭》是经典剧目与现代剧场概念的完美结合，那么，中日合作的《牡丹亭》又是中外合作传承昆曲有益尝试。“日本歌舞伎大师坂东玉三郎先生在几年前来到苏州拜名师、学唱念，到最后精彩演绎男版‘杜丽娘’。他对昆曲的钟爱足以可以看出，文化是没有国界的。”中日版《牡丹亭》在日本京都南座和东京赤坂ACT剧院四十二场演出的盛况，更加说明昆曲已成为中日文化交流的桥梁。
　　昆曲十年，对于蔡少华来说只是个起点。他说：“未来我们思索更多的是如何将昆曲的活态传承实践持续下去，让昆曲如何真正的活在当下，更好的展示戏曲之美，挖掘文化之美，感受生活之美。”

       名城新闻网记者 张奕 图文报道